元代趙孟頫以書法名噪一時，偽品也就極多。張伯英鑒賞那氏藏書之後指出，那氏藏品中多有偽品，唯此趙孟頫《蜀山圖歌》真而上佳。此卷後有明代陳繼儒、李流芳等名家題跋，皆視其為真跡不疑。
後來，此卷曾攜出欲售，有關單位請專家鑒定真偽。大家公認此卷所書頗佳，得趙氏神韻，而其中又有了不少疑點。《蜀山圖歌》首句云：“我昔西川曾泛舟”。啟功先生從而斷言：趙孟頫一生從未到過西川，此卷斷非趙氏所書。
1996年第三期《收藏家》載有劉九庵先生《書畫的題跋與識別》的文章，文中說：“啟功先生以文章內容辨別真偽，可謂一語中的。副題中記有王泉坡、周雙那彥成、趙孟頫與《蜀山圖歌》
在書法和文物收藏界，提起保定的《蓮池書院法帖》，幾乎是無人不曉。要說《蓮池書院法帖》中《蜀山圖歌》是後仿品，恐怕知曉的人就不一定很多，今天就說一說那彥成、趙孟頫與《蜀山圖歌》。
那彥成（1763-1833），章佳氏，字韶九，一字東甫，號繹堂，滿洲正白旗人，大學士阿桂孫，清朝大臣。乾隆五十四年進士，選庶吉士，授編修，直南書房。四遷為內閣學士。嘉慶三年，命在軍機大臣上行走。遷工部侍郎，調戶部，兼翰林院掌院學士。擢工部尚書，兼都統、內務府大臣。道光五年，那彥成從陝甘總督任上調任直隸總督。道光七年，回疆四城既復，命為欽差大臣，往治善後事。道光九年至十一年，仍回直隸總督任。
等六家八種。《蓮池書院法帖》集中了我國歷史上書法大家的精品，體現了不同藝術風格，在當時的歷史條件下，是非常難得的。可以說，那彥成為傳播中國的傳統文化做了一項十分有益的工作。
實則,本篇《蜀山圖歌》所敘,是將四川之蜀山蜀水作一高度概括,予以熱情讚揚。長歌聲中,蜀山嵯峨。劍閣奇險,長江翻滾,灩雙蹲,瞿唐萬仞入雲天,巫山十二峰奇麗。近可聞杜鵑聲聲,遠可見猿猴嬉鳴,彩虹、古石、 道、天梯、帆影分別展現山水間,氣象恢宏壯美。古有蠶叢、魚鳧立國創業;漢唐有揚雄、李白、杜甫等人作賦寫詩讚頌,描繪出一幅幅蜀山形勝圖,既奇又險,既偉且麗,多姿多嬌,數千年來盡見鍾靈毓秀,江山美麗如故。
這篇《蜀山圖歌》讀起來朗朗上口,韻足鏗鏘穩合,遣詞用語清新,已然扼要唱出蜀山特有的地域狀貌,人文歷史,是為一篇佳作,雅俗共賞。加上一代宗師趙孟頫用行書揮灑,相得益彰,愈見光芒四射。
此冊《蜀山圖歌》書跡是趙孟頫晚年之作。拓本墨色清醇濃潤、結體嚴密,用筆圓轉秀勁,極顯瀟灑古逸,其運筆的輕重、疾澀、轉折已至爐火純青之境,全篇書法均衡、和諧、統一,具有一種文人氣質。亦如音勻旋律一般,有抑揚頓挫之感,令人意趣悠然。所謂氣質,實則為個人特有天性,或稱性情,應是先天氣質經後天教化,再經社會環境影響所形成。而反映在作品中各人的藝術天性表現則迥異,由此可看出各自修養水平。清代包世臣《藝舟雙楫?答三子問》謂:“書道妙在性情,能在形質,然性情得於心而難名,形質當於目而有據”。包氏以為源於心之接納與感悟,識見精當,已然道出氣質與書法的密切關係。
歷來有“唐詩晉字漢文章”之說,可見晉代漢字書法已發展到一個高峰,進入元代,把楷法再提升到魏晉時代風韻者當為趙孟頫。晉代書法家頗具變革精神,將漢魏以來古樸厚重書風,創變為富有時代精神的流美逸韻書體,為古今之冠。無可否認,元代因為有趙孟頫,方使學字者能夠脫離習尚窘束,轉而追學魏晉之書。趙孟頫著實起到承傳作用,並充當一名書法多面手《, 元史?趙孟頫傳》稱其“篆、籀、分、隸、真、行、草書無不冠絕古今,遂以書名天下”。在歷史上,論書者對趙孟頫之書法評價甚高,有人甚至將趙孟頫比作晉之右軍,唐之魯公。實則,趙孟頫早年學漢代鐘繇、隋代智永禪師、唐代褚遂良等人書法;筆法勁健方闊;中年則專攻晉代王羲之、王獻之書法,尤得益於王羲之《蘭亭序》和王獻之《洛神賦》,書風趨於空靈、華美,形成圓活灑脫、婉約遒媚之基本風格。
細觀《蜀山圖歌》拓本,雖然字間融涵諸家書風,然其主流仍師承“二王”。正如明代宋濂謂:“趙魏公留心羲、獻帖凡臨數百過,所以盛名充塞四海者,豈無其故哉”。而趙孟頫臨寫“定武蘭亭”拓本有數百遍之多,並在帖尾先後作跋十三則,盡情傾述感悟心得。由此可見趙孟頫向以晉人二王風範為依舊,勤奮學習不已。
試看《蜀山圖歌》拓本中如山、長、之、大、人、不、一、天、為等字,其間架、波磔,及至使轉等處,皆與明代何士英一白堂藏“定武蘭亭”原石拓本風貌合拍,特具二王遺風。亦如明代陳繼儒所稱《蜀山圖歌》“直從大令發脈,同出一轍。應當說《蜀山圖歌》書法中同時也接納大令(即王獻之)《十三行》書體,風骨秀逸。“蘭亭”脈胳,瀟灑絕妙。二者融合,流美而不浮躁,氣韻愈具生動。全篇《蜀山圖歌》拓本筆意婉轉,姿韻閑逸剛健,映帶成趣,表露出趙孟頫溫文爾雅性格與高深修養。崇法尚韻,始終如一。
《蜀山圖歌》書跡顯系趙孟頫晚年書寫,它字形修長,筆劃舒美,氣勢挺拔,似飄飄然具凌雲勢態。趙孟頫60 歲以後書法已達精美程度,遒勁、豐秀、飄逸,雅正,尤具蒼勁雄放之風,這是為過去不曾企及的。本篇拓本筆法方圓並用,體貌圓潤健朗,蒼勁奔放,縱逸中自欹側,激越中有徐緩,總見點劃多變,跌宕多致,整體雍容平和而又大氣磅礡。然而明代項穆卻道:“趙孟頫之書,溫順閑雅,似接右軍正傳; 妍媚纖柔,殊乏大節不奪之氣。所以天水之裔,甘心仇敵之祿也,故欲正其書者,先正其筆; 欲正其筆者,先正其心”(《書法雅言》) 。此論偏頗,書法風格多在苦學中養成,與人品實則並無必然聯繫,何況趙孟頫之人品亦非如其說。“士少而學之於家,蓋亦欲出而用之於國,使聖賢之澤沛然及於天下”(趙孟頫《送吳幼清南還序》語) 。趙孟頫選擇的是走忠君體國出仕之道,人各有志,不可非難。客觀講,對趙孟頫書法之影響來自幾個方面,其中藏讀名帖與友朋切磋是重要一環。入仕期間,趙孟頫每常奔走於我國兩大文化中心大都和杭州之間,得以藏讀大批書畫名跡,又能接交詩文、書畫方面朋友,舉如書畫家鮮於樞、鄧文原、仇原、高克恭等人;鑒藏家周密、王子慶、郭天錫、喬貴成等人,轉益多師,受益匪淺。
細觀《蜀山圖歌》拓本筆法,主用中鋒,令筆尖在筆心中運行,一氣連貫,筆劃迅疾,並少用側鋒,轉折自如,撇點精當,故書體豐容縟婉,特別動人。筆者發現《, 蜀山圖歌》拓本與趙孟頫書宋歐陽修《秋聲賦》卷本書風頗接近,字數也大約相同。其中如方、天、之、為、秋等字,體貌幾乎一致。對此,明代陳繼儒稱:“趙魏公早年書法思陵,既而師李北海,余見《秋聲賦》一卷,晚年筆也。後有文太史微仲、顧中丞應祥跋。”可知卷本同為趙孟頫晚年之作,只是較《蜀山圖歌》略華美過之,雄毅少之《, 蜀山圖歌》英標勁骨,爽爽有圓活雄秀姿韻,特具書者個人特性,亦即藝術風格。這種個人思想氣質與性格特點,是隨各人所處社會環境、生活經歷、文化審美觀念,以及人生愛好自然形成,盡可能“達其情性,形其哀樂”(《書譜》語) 。表現一種精神之美、風格之美,也就是藝術創作之美,集中展現漢字線條的變化和情景交融的境界兩個方面。不同時代產生不同書法風格,如晉人尚韻,唐人尚法、宋人尚意。趙孟頫眼見宋代尚意書風日趨流俗,反其道而提倡復古,以前人為師,以古法為宗,刻苦學習,因而能寫出如《蜀山圖歌》一類書法,形神兼備,楚楚動人。正所謂“取法乎上,不落乎中”,既表現出章法之美,也表現出結構與線條之美,蘊含高古意境。
